春日带给我快乐的咕嘟咕嘟泡泡们
Hi 朋友们！
这篇文章想分享最近让我感觉到幸福的一些东西。希望你会喜欢。
01
GALA 《追梦痴子心》
第一次知道GALA可能是初中时候的事儿了，还记得朋友发我听他们的《水手公园》，跟我安利这个乐队有多有趣。那时的我总喜欢故作成熟，所以对这个永远在跑调，唱歌还总是破音的乐队实在欣赏不来。直到最近，在回上海的路上突发奇想，想找一张属于春天的专辑，我才又重新想到GALA，想到了这张专辑。
这张专辑给我什么样的感觉呢，就是非常白羊能量：经历过一个冬天的积累，生命的能量想要喷涌而出了，万物复苏，生机勃勃，后浪打翻前浪，头破血流也可以卷土重来。哪怕爱上的女孩有男朋友，也想继续喊她出门约会；哪怕爱上的女孩离开了自己，也可以换一个人爱。灿烂明媚，哀而不伤。
像家门口那棵小小的、丑不拉叽的歪脖子树，风一吹就晃来晃去，好像下一秒就会被连根拔起一样，旁人不怎么会注意到的那种，每天看每天看，都已经看烦了。一个阳光灿烂的春天，推门出去玩儿，结果发现：诶，这树劲劲儿的，长的还挺高，还挺好。
其实每首歌都很喜欢，但还是想分享最喜欢的几支曲子！
《妈亚咪呀》
刚开始听的时候就很快乐，不知道啥语种，唱腔很像小黄人排排坐对话。
后来无意中发现这首歌的诞生故事：贝斯手坐在沙发上，用吉他弹了一个节奏，然后大家即兴乱唱，便有了这首歌。因为歌词是“突然发掘的语言”，所以大家为它命名为：突厥语。
录制那天，大家大概只用了半个小时的时间试唱，就进棚群录，录的时候所有人都憋着笑，而且必须得用突厥语说话。
就，蛮可爱的。
《出道四年》
「出道四年，没赚什么钱，
排行榜也没出现，我们却快乐似神仙
不用去上班，也不用看老板白眼，不爽我自己滚蛋
你看不顺眼，没办法我是很贱，有音乐我心甘情愿
神仙不必为明天烦」
似神仙的快乐，即便是不能长久拥有，有过这样天不怕地不怕的时刻，就也很珍贵了吧！
《娜娜》
这首歌可能是整张专辑中最低沉的一首，讲的是心爱的女孩离开自己之后的独白。
过去相爱的两个人有过相濡以沫的亲密回忆，后来女孩选择离开，走自己的路，但是男生却还是无法立刻释怀。
不同于惯常分手的撕心裂肺，苏朵唱出了一种轻盈的伤感与无奈，其中不夹杂任何做作的部分，没有黏连不断的情感，没有低三下四的挽留，没有刻骨铭心的仇恨，是一些“虽然我很难过，但我也希望你快乐”的的祝福和豁达。
在我过去的记忆中，你的样子很美；
在没有我的未来里，也祝愿你很美。
「想把你留下来生活不再去漂泊
想给你写封信我的心情已淡漠
想让你变快乐不管未来多渺茫
想和你说再见人已不知了去向
失去你我不会放声哭
就像水底沉默的珊瑚
你知道我会为你祝福
愿你永远穿漂亮衣服」
《骊歌》
「没有不散的伴侣 你要走下去
没有不终的旋律 但我会继续
倘若有天想起我 你蓦然寂寞
人生是一场错过 愿你别蹉跎」
诸行无常，我们永远不知道生命的下一秒钟会发生什么，在一些我们无力改变的、即将曲终人散的时刻，好好向那些过去曾经美好的回忆告别，感谢他们曾经陪伴我度过一段精彩的时光。然后不要回头地、顺着生命的洪流一路向前吧。
不断地放下，勇敢地前行。
02
坂本龙一 《12》
最近静坐时，时常把这张专辑当作背景音，因为他会呼吸。呼吸来自于坂本龙一轻微起伏的呼吸声，也来自音乐本身的生命。
我在查看专辑的诞生故事时，找到了一段坂本龙一的自述，他讲道，“在2021年的3月份，在医院驻留了一段漫长的时间，做完一场大手术之后，我终于在3月底回到新的临时住处。在3月的末尾，当我感受到身体稍微轻盈了一些时，我发现我在情不自禁地寻找我的合成器。
我并不打算创作些什么，我只是想要沐浴在声音里。我有一种直觉，也许这样可以些微地治愈我破碎的身体和灵魂。在这之前，我甚至没有力气听听音乐，更别说创作一些东西了。
但是在那天之后，我开始时不时地抚摸合成器和钢琴的键盘，我开始录下这些声音的草稿，就如同我在写日记一样。我选择了12首我最喜欢的乐曲，制作成了这张专辑。这些声音未经任何处理和装饰，我只是想让他们呈现出他们原本的样子。从现在开始，直到我的身体彻底垮掉，我想我会坚持写下这些日记。”
这张专辑发布在2023年的1月17日，那天是坂本龙一71岁的生日。
写到这里，我很难再补充一些什么，文字的力量实在有限，那些关于生命的平静、喜悦、无常、伤痛、挣扎、抵抗、从容都在呼吸之间被灌注进一个又一个的音符里。Don’t understand it, feel it.
03
福禄寿 《马》
有天晚上翻孙平老师的公众号，无意中发现了这首曲子。那篇文章的主题是「哀悼」。
那时我刚刚结束7年的恋爱，在我们关系的最后两年里，充斥着谎言、背叛、不被听见和不被看见，在关系中，我甚至体会到了比自己单身状态下，更多的孤独和痛苦。
我自认为我看到了我爱的人身上背负的伤痛，我认为我需要为这份伤痛做点什么，却发现在我一次又一次企图「拯救」他时，被一次又一次地拖进深渊。
我恍然发现，原来我以为的「拯救」，只是巨大的傲慢。我对另一个人的生命最终将去向何处，对于一段关系去往何处，其实是无能为力的。尽管他是我的爱人，尽管我们曾那么亲密。
我唯一能做的，只有选择自己将去往的路。
我再也不想委屈自己，再也不想踏进深渊，再也不想独自承受那些水深火热。
尽管如此，我依旧感谢那些再也回不去的快乐时光，感谢那些在我生命里曾经出现过的浓墨重彩的回忆。
我依旧爱你，过去是，现在是，未来也是。我依旧祝福你，祝你无风无浪，或者大风大浪。愿你去往的路上平安幸福。
只是这次我们不会一路同行了，我不会再做那个牺牲者了。
（QQ音乐没找到原版，大家自行搜索🔍吧）
04
Serge Lutens 芦丹氏 柏林少女
买这瓶香水已经是5、6年前的事儿了。很长一段时间，险些忘记了还有她的存在，最近搬家收拾东西断舍离的时候，才终于把她翻了出来。试喷了一下，是依旧心动的味道。
我会想要这样形容柏林少女的味道，她很像未成年的小女孩偷偷涂在嘴上的口红，像含苞待放的玫瑰第一次敢于绽放自己的美丽，是羞涩但馥郁的花香，是无人欣赏也没关系的自得其乐，是一些不带诱惑的沉醉和深情。
十分庆幸上海还没完全热起来，还能留给我一些在大衣里喷上柏林少女的机会。我也很喜欢在被窝里留下一点香味，闻着这个味道，梦里也残留着一点香甜。
05
B&O A2音响（或任何音响）
其实很长一段时间我跟音乐是没啥链接的，只有模糊的好听/不好听的感觉，后来在大理时，每天早上9点去丹姐的天台厨房，就能听到朋友们各自DJ自己喜欢的音乐，在音乐声中聊天、早餐和工作。感到幸福。
读《森本千绘的创意诞生实录》时，看到森本讲音乐之于她的意义。她说，每当自己拿到一个创意brief时，一般不会直接去调研和这个brief有关的具体信息，也不会立刻开始构想创意，她会先挑选出一些符合这个brief的音乐，把自己浸泡在这些音乐里。后续的创意便会像泉水一样，伴随着音乐的节奏涌现在脑海里。
当她去客户那里办公的时候，她也会习惯性地把自己接下来办公的环境打造成一个完完全全带着自己气息的舒服小窝，铺好坐垫，放好摆件，把自己照顾得很好。我也联想到，如果没办法立刻改造空间，也许打造这个「属于自己的舒服小窝」的最快方式，就是放上自己喜欢的音乐，这样整个空间的气息，就能都和自己的气息匹配啦。
受到了森本的启发，接连在Au、Ata和二怪那里摸到了不同颜色的B&O音响，立刻被她的美貌征服。过年前光速买了一只，现在已经成为我使用度最高的家用电器（这样讲是不是不大尊重音乐）。
现在每天早上都会习惯性的静坐一会儿，感受自己今天的vibe，找一找适合今天心情的音乐，和朋友一边早餐一边听歌。
在音乐中开启新的一天。
06
鲜花（和朋友一起买的）
新家的位置里虹桥花卉市场很近，上周和同居好友们收拾好屋子，这周便盘算着啥时候去逛逛。
一直都很喜欢花，不管是含苞待放的，还是即将凋零的，好像都是生命的一个部分。花朵也不大会在意自己在别人眼里是啥样子的，虽然会被人类人工地标上各种标签，是不是进口，是不是便宜，但花也不是那么在乎，总是自顾自地独自美丽着。
和好友一边散步一边在每家店晃悠，好像来视察的领导一样，熟练地问起各个品种的鲜花价格，对鲜花评头论足一番，然后感受我们想带哪些花朵回家。
好友不喜欢太大的花朵，偏爱温柔的粉白色郁金香，我原本来之前想买火焰色的玫瑰，却在看到浅蓝和米白色的轻灵的小飞燕时缴械投降。
带着鲜花回家的时候还有个小插曲。
我俩出门的时候没有一个人带着钥匙，哐一下关上门的瞬间意识到钥匙在家中时，俩人面面相觑然后哈哈大笑，毫不犹豫地继续出门玩。
没有担心没钥匙到底能不能回家，也没担心是不是要换锁会很麻烦。只是在回家的路上自然而然地给物业打电话，联系开锁公司，等待师傅来开锁；师傅捣鼓三两下门就顺利地开了，不用联系房东姐姐，不用换锁，不用联系人安装，顺利又很自然而然。
处理完锁的事情，我们回家之后，便把花瓶一字排开，把多余的枝叶都剪掉，按我们的心意排列组合。整个家中又重新充满了一些温柔的活力。和好友呆了一天，已经不记得我们具体聊了些什么东西了，只是无时不刻都在体会这种平静的幸福。
07
白志强导演的电影 《拨浪鼓咚咚响》
看完《困在心绪里的儿子》就迎来这部作品。连着两部电影都在讨论父子，只是一对是真父子，一对是假父子；一对有血缘关系却无法真正理解彼此，一对完全是陌生人最终却相互治愈。
是一个一开始就知道剧情走向的片子，但完全不会消解这部电影本身的好。更令我意外的是我原本以为两位主演都是专业演员，后来发现一位是导演的初中好友，本职工作是出租车司机；另一位则是在神木的学校里海选出来的小朋友。知道的时候还挺震惊，因为两个人演技都太细腻了。
导演本身就是陕北人，在陕北拍摄留守儿童的纪录片之后萌生了拍这部电影的想法，一路都是泰山压顶级别的困难：没钱，过不了审，整个剧组拍完片子穷的只剩下7块钱，全员断粮。最终还是颤颤巍巍地把他送上公映，送到每个观众面前。
最打动我的有两点：
- 故事的原型是一个小男孩，他的父亲意外去世，周围的人一直瞒着他说爸爸其实是在外拉货。小男孩最大的愿望，是可以骑在爸爸的肩膀上看一场烟花。
这个画面被导演还原在电影里，并且贡献了情感浓度最高的一个镜头。当毛豆骑在苟仁的肩膀上问他：「这场烟花是放给我的吗？」我的眼泪真的太不值钱了555
- 导演提到自己的创作美学，即「要命的真实」。在这一点上意外地与《儿子》的导演一致。在实际拍摄中，天知道团队为了这份要命的真实付出了多少努力。
电影的真实都由细节构成，比如过年的时候毛豆颤巍巍地站在凳子上糊春联，奶奶去世春联的颜色变成黄色，热闹的庙会，随停随卖东西的货车，等等等等，都让回想起我的老家。太熟悉了。
不看幕后制作的纪录片，很难想象这部电影在完成的时候花费了主创团队多少心血。在这里也想郑重的推荐，这是一部很值得尊重的好作品，希望大家可以支持他。
以上！
相关阅读：
坂本龙一关于《12》的自述：https://www.sonymusicmasterworks.com/ryuichi-sakamoto-releases-new-solo-album-12/
《森本千绘的创意诞生实录》，看起来是一本讲创意的书，实则是在讲一种生活方式（这两个本来就密不可分嘛！）作者极度坦诚，因此书中不乏好哭好笑的片段，让我印象很深刻的还有「最后一滴尿是精华」，讲灵感就是要榨到最后一刻出来的东西才是好东西。没什么说教感，全是好玩的故事。
《拨浪鼓咚咚响》导演自述：https://movie.douban.com/review/15001311/
《拨浪鼓咚咚响》纪录片：https://www.bilibili.com/video/BV1ko4y1r7HB/?share_source=copy_web&vd_source=f77d1cfd7550a8efe2f1f33692cc7a83
最后是照例为我的疗愈咨询打个广告。
在过去一段时间的咨询里，我与一些来访者建立了疗愈关系，也获得了一些来自来访者的肯定和认可。
有些来访者告诉我，TA会在疗愈结束后回味我们谈到的内容，TA感到很惊讶，「我竟然从来不知道，原来我是这么想的」；有些来访者告诉我，与我对话之后，TA感受到了久违的舒畅。
我深深地感受到被来访者们所信任，也更坚定了想要「照见他人生命」的信念。
如果你需要帮助，我会在这里等你。